在當代藝術的浪潮中，乾點繪畫（Dry Point Painting）以其獨特的技法與視覺語言，正悄然重塑藝術家與觀眾的互動模式。這種以尖銳工具直接刻畫於硬質表面的創作方式，不僅挑戰傳統繪畫的邊界，更透過線條的深淺與質感，賦予作品強烈的層次感與情感張力。藝術評論家李維倫指出：『乾點繪畫的核心在於「減法」——透過去除而非添加來創造空間。這種逆向思維使作品兼具脆弱性與力量感，迫使觀眾重新思考「美」的定義。』近期於台北當代藝術館展出的《蝕界》系列，便以乾點技法結合抽象主題，引發熱議。為何這種源於15世紀的古老技法能在數位時代復興？策展人王思穎分析：『在虛擬影像泛濫的今天，乾點繪畫的物理痕跡提供無可替代的真實感。每一道刻痕都是藝術家思維的直接投射，這種「不可逆性」創造出數位藝術無法企及的情感共鳴。』隨著年輕藝術家紛紛探索乾點與混合媒材的結合，此技法已從邊緣走向主流。倫敦藝術大學最新研究顯示，過去三年...More